मॉस्को से मुंबई: रूसी कलाकारों का शो कला और दर्शकों को दर्शाता है | मुंबई समाचार – द टाइम्स ऑफ इंडिया

अलिज़बेटन-युग की देवी लक्ष्मी की पोशाक में मर्लिन मुनरो के 45 कैनवस के अलावा, दो रत्नजड़ित हाथियों के साथ, पिछले सोमवार की शाम को नेशनल गैलरी ऑफ़ मॉडर्न आर्ट (एनजीएमए) में थिएटर के अनुभवी डॉली ठाकोर सहित आगंतुकों ने जो कुछ किया, वह उनका स्वयं का तैरता प्रतिबिंब था। जैसे ही उन्होंने एआई-संचालित “न्यूरो-मिरर” पारित किया, जिसने उनकी छवि को खुद के एक चित्रित, बहते हुए संस्करण में बदल दिया, फोन सहज रूप से बढ़ने लगे। कला, वस्तुतः, उन्हें वापस देख रही थी।ड्रीम विज़न, रूसी कलाकार निकस सफ़रोनोव की एक प्रमुख गैर-व्यावसायिक एकल प्रदर्शनी, का उद्घाटन 29 दिसंबर को मुंबई में किया गया था। रूसी संघ के पीपुल्स आर्टिस्ट सफ़रोनोव कहते हैं, “मैं अक्सर देखता हूं कि कैसे अलग-अलग लोग एक ही पेंटिंग को पूरी तरह से अलग-अलग तरीकों से अनुभव करते हैं।” “तभी मुझे समझ आया: एक पेंटिंग एक दर्पण है। कलाकार की ज़िम्मेदारी सावधान और ईमानदार रहना है, भावनाओं में हेरफेर करना नहीं, बल्कि व्यक्तिगत आंतरिक अनुभव के लिए जगह छोड़ना है।”“मुंबई संस्करण एक अभूतपूर्व नई दिल्ली दौड़ का अनुसरण करता है जिसने केवल 14 दिनों में अनुमानित 5.6 लाख आगंतुकों को आकर्षित किया – यह भारत में दशकों में देखी गई सबसे बड़ी अंतरराष्ट्रीय कला प्रदर्शनियों में से एक है। “नई दिल्ली ने हमें एक रिकॉर्ड दिया जो मेरे व्यक्तिगत इतिहास का हिस्सा बन जाएगा,” सैफ्रोनोव कहते हैं, जो समापन समारोह के लिए मुंबई आने वाले हैं। “मुंबई की एक विशेष आभा है… शहर में रचनात्मकता, सिनेमा और फैशन की लहर है। मेरा मानना ​​है कि यहां के दर्शक अधिक परिष्कृत हैं।” रोसनेफ्ट ऑयल कंपनी द्वारा समर्थित प्रदर्शनी, उनका संयुक्त “भारत के लिए नए साल का उपहार” है।45 कृतियों में फैली यह प्रदर्शनी सफ्रोनोव के शास्त्रीय यथार्थवाद और प्रतीकवाद से उनके हस्ताक्षर ड्रीम विजन शैली में विकास का पता लगाती है – दर्शन, अवचेतन कल्पना और भावनात्मक यथार्थवाद का एक मिश्रण, इमर्सिव मल्टीमीडिया, स्थानिक ध्वनि डिजाइन और सूक्ष्म एआई तत्वों के माध्यम से बढ़ाया गया है जो आगंतुकों को ऐसा महसूस कराता है जैसे वे कैनवास के अंदर कदम रख रहे हैं। एनजीएमए के लिए एक विशेष सेट डिज़ाइन बनाया गया है, जो यूनेस्को-सूचीबद्ध इमारत की वास्तुकला के अनुरूप है।फिर भी उस कलाकार के लिए – जो उल्यानोवस्क में महल और शूरवीरों का चित्रण करते हुए बड़ा हुआ और जिसका आह्वान एक सपने से तय हुआ था जिसमें लियोनार्डो दा विंची ने उसे एक चमकता हुआ क्षेत्र सौंपा था – तकनीक गौण बनी हुई है। “प्रौद्योगिकी धारणा को बढ़ा सकती है, लेकिन यह महसूस नहीं कर सकती। यह संदेह, भय या जीवित अनुभव नहीं रखती है। और यह वास्तव में संदेह और भेद्यता है जो एक कलाकार को इंसान बनाती है।”समकालीन कला और सांस्कृतिक कूटनीति में अपनी भूमिका के लिए विश्व स्तर पर पहचाने जाने वाले सफ़रोनोव ने 1973 से पेशेवर रूप से पेंटिंग की है और नरेंद्र मोदी, डोनाल्ड ट्रम्प और पोप फ्रांसिस सहित राष्ट्र प्रमुखों के 50 से अधिक चित्र बनाए हैं। 2025 में, उनकी वैश्विक प्रतिष्ठा तब मजबूत हुई जब पोप फ्रांसिस ने वेटिकन में उनका स्वागत किया और उनके अंतर्राष्ट्रीय प्रदर्शनी कार्यक्रम को आशीर्वाद दिया। उनकी कृतियाँ अब दुनिया भर के प्रमुख संग्रहालयों और निजी संग्रहों में मौजूद हैं। सफ्रोनोव का दर्शन समकालीन जीवन की गति का विरोध करता है। “मुझे कभी भी केवल इस बात में दिलचस्पी नहीं थी कि दुनिया कैसी दिखती है, बल्कि इसमें दिलचस्पी थी कि यह कैसा महसूस होता है। सपने ईमानदार होते हैं… एक पेंटिंग प्रतिक्रिया की मांग नहीं करती है। यह इंतजार करती है।”शो में भारत एक विशेष खंड में है, जिसमें वाराणसी के घाट, यमुना से बना ताज महल, लखनऊ में बड़ा इमामबाड़ा और कई देवी-देवता शामिल हैं। “भारतीय कला ने मुझे गहराई से प्रभावित किया – रंग, गहराई और रोजमर्रा की जिंदगी में पवित्रता के माध्यम से। यहां, परंपरा और प्रौद्योगिकी एक-दूसरे को नष्ट किए बिना सह-अस्तित्व में हैं।” वे कहते हैं, अगर उन्हें भारत के शहरों को चित्रित करना होता, तो उनका दृष्टिकोण मनोवैज्ञानिक होता। “मैं दिल्ली को एक स्मृति के रूप में, मुंबई को आंदोलन और ऊर्जा के रूप में चित्रित करूंगा। शहर ही नहीं, बल्कि वे भावनाएँ जो यह अपने पीछे छोड़ जाता है।”इस साल की शुरुआत में, ट्रम्प का उनका चित्र व्लादिमीर पुतिन की ओर से उपहार के रूप में प्रस्तुत किया गया था। “यह राजनीति नहीं थी – यह कला और इतिहास के बीच एक शांत बातचीत थी।” मोदी के बारे में, वह एक आश्चर्यजनक शांति को याद करते हैं: “वह अनावश्यक नहीं बोलते हैं। यह गरिमा की बात करता है।” वह इस बात पर ज़ोर देते हैं कि सत्ता भी तभी सम्मोहक होती है जब वह अपनी कमज़ोरियाँ प्रकट करती है। जैसे-जैसे एआई कला, एनएफटी और सोशल-मीडिया सौंदर्यशास्त्र बाजार में बाढ़ ला रहे हैं, सफ़रोनोव सावधान रहता है। “रुझान बीत जाते हैं। वास्तविक भावना बनी रहती है। जब कला केवल एक निवेश उपकरण बन जाती है, तो यह अपनी आत्मा खो देती है।” उनका मानना ​​है कि दुनिया को अभी भी सुंदरता की जरूरत है। “सुंदरता की खोज आज पलायन नहीं है। यह प्रतिरोध है। यह हमें याद दिलाती है कि हम अभी भी जीवित हैं, अभी भी महसूस करने में सक्षम हैं।”